Integrados a color
COMPOSICIÓN
Cómo último trabajo tuvimos que hacer un integrado a color en el que se aplicarán todos los conocimientos a lo largo del ciclo, enfocándonos también principalmente en el color y el contraste. En un inicio me pareció difícil, porque al haber hecho tantas composiciones em blanco y negro, me costaba pensar en una a color. Pero gracias a las 3 prácticas que tuvimos de contraste anteriormente pude empezar con más creatividad.
Usé la aplicación Tayasuyi Sketches en mi iPad y aunque en un comienzo decidí usar pocas herramientas, de ahí comencé a explorar más con las opciones en esa aplicación.
En la primera versión del trabajo me basé más en unas composiciones que encontré en Pinterest, y por lo que veo parecen ser del mismo artista.
La primera versión del trabajo decidí usar bastante el efecto como tiza, tuvo algunos grandes cambios como el agregarle más color, más contraste, variar su tamaño etc.
Este fue mi trabajo y sus cambios a lo largo de la semana:
Al final de la semana no me había convencido por completo por lo que decidí hacer uno nuevo, con los mismos tonos pero más digitalizado, sin tanto efecto y tramos visuales. Me inspire en varias imágenes que encontré de pinturas abstractas con grandes tonos de saturación, y como es que tenían los ritmos visuales tan definidos.
La primera versión de este trabajo que hice fue esta, de ahí decidí editarla más con Afterlight y realzar algunas partes y otras oscurecerlas, este fue el resultado:
En conclusión de este curso me ha ayudado bastante a poder hacer mis obras más compuestas y ya más pensadas en vez de dejarlo todo sin un porqué, y como es que la teoría del color desde cómo se logró refractar hasta los colores que son complementarios es muy importante en el día a día de un artista, para crear, avanzar y sobretodo poder seguir adelante con cada proyecto personal.
