Estudios de Representación 1 – Proyecto Final

VALERIA ROSALES ZUMARÁN
4 min readDec 1, 2020

Como ultimo trabajo, es decir, proyecto final. Hemos tenido que recopilar toda la informacion de luces, contraste, composición, etc, y con estas “herramientas” hacer un trabajo mas complejo que los anteriores. Mientras pensaba en que podria ser mi tema, ya sea algo surrealista o realista, mi prima me mando un audio de mi abuelita tocando el piano despues de meses, hasta casi desde antes de que iniciara la pandemia. Me emocionó mucho, pues gracias a ella comencé a tocar el piano, y de vez en cuando tocabamos juntas.

Dias despues decidi ir a su casa, y le pedi si podia tocar el piano, ya que la combinacion de ella, al lado del piano, con los objetos y sillones alrededor, y la luz, se creaba un ambiente perfecto. No solo le tome fotos, sino que grabé el momento, para que no se distorsione la luz y asi tambien ver los materiales que estaban alrededor de diferentes ángulos. De ahí comencé a bocetear, y a dibujar en el momento, para ya después cuando tenga que irme, no perder la luz y basarme en la fotografía y el video que tomé.

Referentes

Para los referentes, antes de ir a su casa, busque pinturas de pianistas, o de personas creando algo. Me parecio muy interesante ya que recreaban la misma esencia y hasta parecia que se podia adentrar a la pintura.

Aunque mi estilo no sea tan realista, si tratare de dar estas sensaciones que yo tuve: emoción, melancolía, felicidad, y mucho regocijo al ver a mi abuelita tan feliz volviendo a tocar piano. La idea es que ella sea tanto el centro como el lugar, así que opté por ponerla un poquito más pegada a la derecha.

Proceso

Como dije antes, adjunto estan las fotos de mi abuelita tocando el piano, quise jugar con las luces para poder asi mezclaras y entender mucho mejor el recorrido visual. Los bocetos los hice en el momento, para no perder ese momento, tal vez la luz no fue muy notoria, pero aun así hay muchos matices para poder sacar una buena composición.

Al comenzar a dibujar en el formato a3, decidí optar por una línea más suelta y enfocarme más en las luces, es por eso que trazaba como me llevaba el lápiz, pero sin perder el volumen ni el tamaño de los objetos, planeó usar tanto lápiz como tinta china, acuarela negra y acrílico blanco, tengo unos rotuladores POSCA blanco, que más adelante veré si son muy necesarios en la composición.

Al terminar de bocetar, comencé a usar desde acuarelas, hasta tinta china, queria tener un alta gama de luces y sombras para poder dar la sensación de espacialidad y que hay aun mayor contraste en el fondo, que eso en trabajos anteriores era con lo que mas luchaba.

En un inicio me costo mucho avanzar tanto el fondo como el detalle a la vez ya que lo hacia en orden pero para este ultimo trabajo decidi emplear mas a fondo esta tecnica y me ayudo realmente para poder descifrar los fondod y las luces con mayor contraste.

Al final de pintar todo el trabajo con acrílico, acuarela, y tinta china decidi usar mas materiales pero blancos para poder detallar mas, como el acrílico blanco, la tiza, color blanco, y plumones blancos. Como mi trabajo no es tan detallado y con un estilo realista, le agregue mas “desorden” al general mas lineas sueltas con estos.

Adjunto trabajo final:

Conclusiones

Este trabajo realmente me ha sacado de mi zona de Comfort, si bien en un inicio me costo mucho encontrar un tema, logre entender que a nuestro alrededor también hay mucho arte y que solo es cuestión de hacerlo.

A su vez, este trabajo me ayudo mucho en darme cuenta de las grandes diferencias tonales que hay en la luz como aqui en el Perú.

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VALERIA ROSALES ZUMARÁN

Facultad de Arte y Diseño de la Universidad Católica del Perú.